ALUMNADO
Listado de las asignaturas optativas para las cuatro especialidades del Grado en Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño.
Se añade una descripción básica de los contenidos.
Aquellas asignaturas que no tengan un mínimo de inscripciones no se impartirán.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Para comunicar de forma eficaz, los diseñadores y las diseñadoras deben conocer los diferentes recursos tanto gráficos como comunicativos de los que disponen para presentar sus propuestas de forma efectiva, visual y profesional. En la asignatura se trabajará la planificación estratégica y la selección de contenidos de las presentaciones, así como la corrección gráfica y estilo creativo. Además, se generará un discurso sólido entre creación y marketing, fundamental para lograr impacto en las defensas y en las presentaciones de todo tipo de proyectos.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
En la asignatura de Cuerpo, acción e imagen, el cuerpo humano se constituye en motivo destacado de la práctica artística. Durante el curso, se trabajará sobre los diferentes modos en los que el cuerpo ha adquirido protagonismo en el arte contemporáneo, atendiendo a sus aspectos conceptuales, procedimentales y performativos. En este sentido, se abordará la presencia del cuerpo durante el proceso creativo, se experimentará con él en tanto que soporte o herramienta, y se considerará las posibilidades expresivas y comunicativas del lenguaje corporal.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Los patrones gráficos o patterns son diseños de estampados, en los que a partir de la repetición de una unidad mínima o rapport se configura una superficie gráfica de tamaño ilimitado, que puede ser aplicada en infinidad de superficies, materiales y soportes a través de múltiples técnicas de estampación e impresión. Esta asignatura pretende dotar al alumnado de los conocimientos y herramientas necesarias para la elaboración de patrones gráficos que puedan reproducirse por ejemplo en telas para vestuario o para tapicerías, en papeles de pared, o en cualquier tipo de objetos, superficies y materiales.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La asignatura de Encuadernación se plantea como una disciplina de expresión y comunicación. Se pondrá especial interés en que el alumnado adquiera los conocimientos necesarios para realizar los tipos de encuadernación más comunes, como son la encuadernación “rústica”, la encuadernación “americana” o la encuadernación “japonesa”.
Se pretende que el estudiantado genere procesos de ideación y creación tanto artísticos, como técnicos, resolviendo problemas que las distintas técnicas y tendencias de encuadernación puedan plantear. Así mismo se estudiarán las herramientas, maquinarias, procesos y fases de producción y manufacturado más habituales en el ámbito de la encuadernación.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La asignatura aborda el uso de cámaras réflex de película y el desarrollo del proceso fotográfico químico en blanco y negro. Además de la práctica del procesado analógico, se profundizará en el discurso visual de las fotografías reveladas para componer una serie.
Desde una perspectiva práctica, se trabajará con las cámaras réflex analógicas facilitadas por la escuela. Se aprenderá a revelar la película en el laboratorio y se realizarán copias sobre papel fotográfico mediante ampliadora. Además, se incorporarán algunas técnicas fotográficas alternativas, como la cianotipia, ampliando las posibilidades creativas y expresivas del medio.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
En la optativa de Orfebrería Experimental establecemos un contexto inspirador para el diseño en metal con procesos de creación y realización artesanal de joyería a pequeña escala, a través de los que elaboramos piezas de adorno personal, accesorios y complementos innovadores como forma de expresión cultural contemporánea más allá del embellecimiento personal.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
El objetivo de esta asignatura es adquirir conocimientos, habilidades y actitudes necesarias para comprender y aplicar los estudios de diseño en la creación de una pequeña empresa.
Esto se llevará a cabo mediante la impartición de un taller muy novedoso para futuros emprendedores ,con la explicación teórica muy escueta sobre los temas y sobre todo con la elaboración de un plan de empresa supervisado continuamente por el profesor y todo ello se hará desde una postura muy realista y prescindiendo de los tópicos.
No necesitas querer ser emprendedor si no símplemente la curiosidad de conocer algo más del mundo del autoempleo y la empresa desde una metodología fundamentalmente práctica.
TENGO UNA IDEA ¿POR DÓNDE EMPIEZO?…
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Esta asignatura pretende aportar a los alumnos los recursos necesarios para poder realizar piezas únicas y seriadas. Conoceremos de forma práctica los diferentes procesos de moldeado y tipos de moldes (rígidos de escayola, flexibles de silicona y mixtos), y las técnicas de vaciado para su reproducción única o en serie (escayola, ceras, resinas, material cerámico, metal). Aplicables a ámbitos como: elementos decorativos en arquitectura, reproducciones cerámicas, aplicaciones para moda, ornamentos o adornos gráficos tridimensionales.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
El corte láser es una de las vías más rápidas que tiene un diseñador para pasar de la pantalla a la mano: convierte un dibujo vectorial en una pieza física precisa en cuestión de minutos. En la asignatura se trabajará el manejo autónomo de la máquina, la preparación correcta del archivo de fabricación y la selección razonada de materiales y parámetros. Además, se desarrollará la capacidad de integrar el prototipado láser en el proceso de proyecto de cada especialidad: maquetas en Interiores, componentes en Producto, packaging en Gráfico, plantillas y piezas en Moda.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Mediante la imagen renderizada, buscaremos acabados fotorrealistas, conceptuales y otros acabados que se acerquen al estilo gráfico del alumno.
Se pretende una solvencia en la representación tridimensional del espacio y de los objetos.
La iluminación y las texturas nos ayudarán a definir espacio y volumen. Se diferenciará luz solar y artificial para matizar nuestra intención en el proyecto.
Se abordará la animación 3D como documento final y como herramienta de búsqueda en el proceso creativo. El montaje de recorridos virtuales nos servirá como instrumento de análisis.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La asignatura está orientada a la práctica de la Fotografía Urbana con cámara y película analógica, que propone salir a la calle para capturar imágenes capaces de construir un relato. Se trabajará con película en blanco y negro, utilizando cámaras réflex analógicas proporcionadas por la escuela. Se aprenderá la técnica de revelado de la película en el laboratorio y a realizar copias sobre papel fotográfico con ampliadora. Además, se explorarán técnicas fotográficas alternativas, como la cianotipia.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Podemos definir la supergráfica como el diseño gráfico a gran escala o de gran formato.
En la asignatura se analizará la relevancia de la supergráfica en la actualidad, pues numerosos diseñadores gráficos intervienen espacios y edificios con ella transformando ambientes y entornos de todo tipo.
Se dotará al alumnado de los conocimientos y herramientas necesarias para la elaboración de diversos proyectos de supergráfica que aborden su relación con el interiorismo, el diseño gráfico, el diseño de moda y el diseño de producto, tomando como ejemplo proyectos de Paula Scher, Morag Myerscough o Yayoi Kusama, entre otros.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La cerámica evoluciona en el panorama creativo contemporáneo a través de la expresión artística original y hecha a mano. En esta asignatura se pretende fomentar la creatividad, intención artística y dominio técnico a través de la práctica del modelado, torno y horno en el taller de cerámica. Una práctica artística y artesana que aportará aprendizaje personal a través de la creación para una búsqueda expresiva experimental mediante el manejo de materiales cerámicos, formas y volúmenes, texturas, cromatismo y acabados originales.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La asignatura optativa, Taller de creación artística: Escultura, proporciona al alumno un acercamiento a la creación artística escultórica a través de la reflexión, creación y experimentación tridimensional. Durante el curso, se aborda el estudio de los diferentes lenguajes volumétricos desarrollados en el arte contemporáneo, y se trabaja en las distintas fases y procedimientos que integran algunas de las técnicas escultóricas más relevantes, utilizando diversos materiales y herramientas.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La reproducción en serie de piezas cerámicas requiere el empleo de moldes de escayola. A través de esta asignatura, se pretende realizar un aprendizaje en taller, adquiriendo los recursos necesarios para comprender cómo diseñar y crear moldes con los que reproducir piezas para, después, reproducirlas en materiales cerámicos. Se conocerán los procesos de moldeado y se realizarán los tipos de moldes óptimos para la reproducción, única o seriada, de objetos en escayola y materiales cerámicos.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La estampación textil es fundamental en la decoración y enriquecimiento de superficies textiles. Esta asignatura abarca desde la elaboración de patrones y motivos en relación con las distintas técnicas de estampación, hasta su aplicación mediante procedimientos manuales tradicionales como sellos, bloques xilográficos, plantillas, procesos serigráficos, directos e indirectos, y técnicas fotográficas experimentales.
El alumnado adquirirá conocimientos para diseñar, desarrollar y ejecutar proyectos sobre soportes textiles diversos, experimentando con procedimientos artesanales. Se trabajará la selección de la técnica más adecuada según los requerimientos expresivos y materiales de cada proyecto, desarrollando capacidad de experimentación, control de los procesos de entintado y registro, y autonomía en la elaboración de prototipos y muestras aplicables a diferentes contextos creativos.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Esta asignatura tiene como objetivo acercar el arte actual a los alumnos de Grado en Diseño en todas sus especialidades, de manera que puedan aprender a ver, analizar y comprender las propuestas artísticas más contemporáneas.
Desde las últimas décadas del siglo XX, se ha producido un cambio de paradigma estético con la aparición de nuevas expresiones artísticas que conforman un escenario diverso donde confluyen pinturas, esculturas, arquitecturas, fotografías, instalaciones, performances, videoinstalaciones… Estas nuevas propuestas ideadas desde diferentes ámbitos teóricos han llevado a plantear nuevas formas de pensar y de mirar. En este sentido, la asignatura pretende proporcionar a los estudiantes de Diseño un marco conceptual que coadyuve en su proceso creativo.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
El diseño de interfaces y la experiencia de usuario forman parte de las competencias que se esperan con creciente frecuencia de cualquier profesional del diseño. En la asignatura se trabajará el proceso completo de UX/UI —desde la redacción del brief y la ideación hasta el wireframe, el prototipado interactivo y la evaluación de resultados— con un enfoque aplicado y centrado en las personas. Además, se desarrollará el criterio para seleccionar y utilizar herramientas de diseño digital con autonomía, integrándolas de forma coherente en el flujo de trabajo propio de cada especialidad.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
El arte textil explora fibras, hilos, tejidos y prendas como potentes medios de expresión artística, consolidados en la escena contemporánea del arte. La asignatura rescata procesos artesanales tradicionales fusionándolos con nuevos lenguajes actuales, permitiendo al alumnado experimentar con la versatilidad creativa del textil. Se abordarán técnicas de construcción y manipulación matérica que integran la sensibilidad táctil, la dimensión escultórica y la carga simbólica del textil. El estudiante desarrollará piezas y proyectos artísticos multidisciplinares, utilizando el textil como recurso expresivo autónomo capaz de generar narrativas visuales, conceptuales y poéticas que trasciendan su función utilitaria.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La asignatura “automatismos en el Diseño” pretende aproximar al futuro diseñador a unas herramientas cada día más demandadas en los entornos y objetos de uso cotidiano pero que, de momento, sigue siendo un área considerada árida por parte de dicho perfil, sea cual sea su especialidad. Aunque dicha asignatura posee una utilidad directa en el diseño de producto y el diseño de interiores, es cada día más transversal, pudiendo encontrar postales con luz y sonido personalizables y vestimenta con luz y sonido e incluso multimedia. Es por esto último que la asignatura en cuestión no se ha cerrado a las dos especialidades citadas, sino que se ha considerado interesante para el diseño en su conjunto.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Acercarnos al diseño desde el campo de las humanidades es el propósito de esta asignatura, que se aleja de la idea habitual de taller. Aunque «el hacer» estará también presente, lo importante será «el pensamiento». Lo haremos a través de la lectura y dialogando sobre el papel del diseño en la sociedad.
En la práctica, además de la lectura, otra tarea de la asignatura será la de descifrar textos para convertirlos en imágenes, colores, siluetas o materiales. En definitiva, para pasar de la palabra a la imagen, ideando conceptos aplicables a un proyecto de diseño y proponiendo unos primeros bocetos que nos ayuden a proyectar desde el conocimiento.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La inteligencia artificial está transformando la forma en la que diseñamos, pero no sustituye el criterio, sino que lo exige más que nunca. En la asignatura se aprenderá a utilizar herramientas generativas para crear imágenes, recursos visuales y universos gráficos, entendiendo que la clave no está en la tecnología, sino en cómo se dirige. Se trabajará la IA desde la dirección de arte, tomando decisiones sobre composición, estilo, color, iluminación y narrativa visual para obtener resultados coherentes, intencionados y con identidad. Además, se abordarán cuestiones fundamentales como la ética, los derechos de autor, los sesgos o la responsabilidad profesional, desarrollando una mirada crítica sobre el uso de estas tecnologías.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
En la asignatura de Fotografía Creativa, se realizarán fotografías con un nivel comunicativo y técnico avanzado. Se plantearán prácticas que se iniciarán en el estudio, con nuevas técnicas de iluminación, y continuarán con la postproducción, a través de procedimientos como el fotomontaje. También profundizaremos en la edición fotográfica, entendida como ordenación de imágenes en una publicación, con el objetivo de realizar una maqueta de un libro.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La papiroflexia es una práctica artística en la que se trabaja con el papel utilizando las técnicas del plegado y el corte en la búsqueda de diferentes soluciones formales. La asignatura pretende ir más allá de las tradicionales técnicas del origami y el kirigami, en el sentido de que se inicia al alumno en el desarrollo de procesos creativos y de experimentación artística tridimensional mediante el uso del papel, considerando sus posibles aplicaciones y derivaciones en los diferentes ámbitos del diseño.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Imaginas tus proyectos e ideas más vivos que nunca ?. Usaremos técnicas y herramientas específicas de los campos de la Realidad Virtual /Realidad Aumentada / Realidad Mixta / Gaming y sistemas interactivos para dar vida propia a proyectos de diseño mediante uso de la plataforma Unreal Engine.
Estás técnicas están revolucionando la presentación de proyectos de diseño en general y requieren de profesionales del diseño en sus equipos de trabajo:
Desde la arquitectura y el interiorismo a la simulación de uso de productos.
Todo un mundo profesional para desarrollo de simuladores y los nuevos contextos de aprendizaje mediante el uso de técnicas de juegos.
El diseño de interfaces, los novedosos sistemas de navegación y la integración en las tecnologías de diseño web.
Las visualizaciones 3D en tiempo real sumergen a las partes interesadas en diseños virtuales totalmente interactivos que hacen que sea más fácil explorar el potencial de un proyecto antes de que exista.
El modelado de todo tipo de objetos, escenarios, escenografías
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La utilización de técnicas de estampación es común al diseño de moda, al diseño gráfico, al diseño de producto y al diseño de interiores. Soportes de toda índole, como los textiles, los plásticos o los papeleros son susceptibles de ser trabajados desde el punto de vista del grabado y la serigrafía. De modo que la asignatura Taller de creación artística: Grabado y serigrafía se plantea como una disciplina de expresión y comunicación en el campo del diseño. Se pondrá especial interés en que el alumnado adquiera los conocimientos necesarios para poder desarrollar correctamente trabajos de grabado y serigrafía que se integren en sus proyectos de diseño.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La asignatura optativa, Taller de creación artística: Pintura, introduce al alumno en los aspectos conceptuales y técnicos vinculados a la práctica pictórica contemporánea. Durante el curso, se trabaja sobre diferentes lenguajes plásticos desarrollados por algunas corrientes y tendencias pictóricas significativas, así como sobre los procedimientos creativos empleados por los pintores. La asignatura tiene un carácter fundamentalmente artístico, de experimentación, reflexión y concepción de la imagen, así como de práctica en la utilización de técnicas, materiales y herramientas pictóricas.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
La asignatura aborda cómo la IA generativa se incorpora como un sistema de apoyo que permite visualizar, testear y confrontar hipótesis de diseño en proyectos gráficos, en consonancia con la profunda transformación de los procesos creativos y proyectuales contemporáneos. Las herramientas y opciones que proporciona la IA se conciben como instrumentos de contraste y verificación, ayudando a componer aplicaciones para identidad visual, branding, tipografía, ilustración o diseño editorial. Manteniendo siempre el criterio y la autoría, se aprenderá a dirigir modelos de generación de imagen y a hacer un uso ético de la IA.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
El término lettering se refiere a todas aquellas letras dibujadas a mano de forma creativa. Basándonos esencialmente en el uso del dibujo manual cómo fundamento y mediante el desarrollo de diferentes técnicas analógicas y digitales, así como herramientas y materiales múltiples, se introducirá al alumnado en la configuración, ideación y diseño de composiciones tipográficas de libre creación con el objetivo de incorporarlas en proyectos de diseño gráfico.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Esta asignatura explora cómo construir relatos visuales que funcionan en distintos formatos: desde el cómic y la novela gráfica hasta el storyboard y las narrativas propias del videojuego.
En ella se desarrollan ideas, se estructuran secuencias y se da forma a universos visuales utilizando tanto técnicas manuales como digitales. Además, se trabajan el lenguaje del cómic, la sintaxis audiovisual y los mecanismos narrativos que permiten conectar con el público, independientemente del medio.
A través de ejercicios prácticos se experimenta con estilos, géneros y formatos, desarrollando una voz propia y entendiendo cómo adaptar una misma historia a diferentes soportes.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
El objetivo de la asignatura es el de experimentar nuevos lenguajes en el Diseño Gráfico, utilizando los materiales cerámicos como base de las nuevas propuestas gráficas. Descubrir la versatilidad de las arcillas y las técnicas cerámicas gráficas, combinándolas con las tecnologías digitales, para conseguir resultados sorprendentes y novedosos en el campo del diseño gráfico. Se utilizarán arcillas de baja tª (loza, arcilla negra, pasta blanca francesa) y alta tª (gres, refractario, porcelana), así como todo tipo de técnicas gráficas cerámicas (calcas, serigrafía, transferibles, vinilos, lápices y tizas cerámicas, rotuladores cerámicos, esmaltes, engobes, oro y lustres, etc.).
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Esta asignatura se presenta como un taller de creación artística en torno a la escritura.
Partiendo de la caligrafía más académica y tras el estudio y conocimiento de los estilos, herramientas y soportes más comunes de esta disciplina, Caligrafía Experimental plantea una ruptura con lo normativo para transgredir y generar nuevos lenguajes plásticos con la letra como protagonista.
A través del estudio de las principales figuras de este campo, y con ejercicios prácticos donde la libertad y la experimentación sean lo prioritario, el alumnado creará composiciones y piezas caligráficas personales que además podrán incorporar en proyectos de diseño gráfico mezclando así lo analógico con lo digital y lo artístico con lo funcional.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Las marcas ya no viven en un solo lugar: se despliegan en pantallas, interactúan con las personas y construyen experiencias.
La asignatura aborda el desarrollo de proyectos gráficos aplicados a entornos digitales, combinando branding, dirección de arte, tipografía, motion y experiencia de usuario. El objetivo es producir propuestas coherentes, funcionales y con identidad, entendiendo cómo se comporta el diseño en web y en otros soportes digitales.
Se estudiarán tanto los fundamentos como las herramientas y procesos actuales que permiten diseñar interfaces, ecosistemas digitales desde una perspectiva visual. .
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Con esta asignatura el alumnado se formará en el análisis y desarrollos técnicos, creativos y metodológicos propios del ámbito de la ilustración destinada a productos editoriales.
A través del estudio de la obra de grandes figuras de esta disciplina y mediante la realización de diferentes ejercicios prácticos, los alumnos y alumnas, llevarán a cabo trabajos de ilustración dirigidos a publicaciones periódicas, libros infantiles o comunicación publicitaria. Para ello, recurrirán a técnicas múltiples, como dibujo manual, técnicas secas y húmedas, dibujo digital. collage o modelado 3D, con el fin de abordar de un modo integral las principales peculiaridades y características de esta disciplina del diseño gráfico y la comunicación visual.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
La asignatura de Dirección de Obras está enfocada de una forma muy cercana a la realidad profesional. Se trata de entender y ver la complejidad que conlleva ejecutar a escala 1/1 un proyecto de interiorismo pensado y representado.
Especialmente interesante para todo aquel que esté pensando en ejercer la profesión pues es la parte final del proceso del diseño de interiores y es vital para poder reflejar lo ideado.
Básicamente se trata de conocer cómo se desarrolla, coordina y dirige una obra. Se ven ejemplos reales y se visitan obras en la ciudad.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Se trata de adquirir conceptos para comprender, desarrollar y representar el Detalle Constructivo como parte esencial del Proyecto de Diseño de Interiores.
Las exigencias de la práctica de construir espacios hacen imprescindible una definición lo más completa posible de la ejecución y materialización de los mismos. El Proyecto de Interiorismo, en su nivel de ejecución, ha de incluir los aspectos del diseño que hacen factible y razonable la realidad construida. Es desde la definición constructiva a escala de detalle constructivo de ciertos elementos como se comprueba la relación entre forma y materiales.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
La escenografía abarca el diseño de decorados para las artes escénicas. Hoy en día, a estas disciplinas se le suma la realización de decorados para desfiles, conciertos, programas o presentaciones de eventos.
A través del estudio de la materia desde las propuestas históricas hasta las más vanguardistas y contemporáneas, el alumno obtiene conocimientos y herramientas para proyectar distintos escenarios en localizaciones de diverso ámbito y especialidad.
En los últimos años se diseña y realiza el montaje expositivo de la optativa Vestuario para las artes escénicas de Diseño de Moda en la propia escuela.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Iluminación es la asignatura optativa que introduce a los estudiantes de Interiorismo en el vastísimo campo de la luz artificial, como una de las variables fundamentales que intervienen en la concepción del proyecto del diseño de interiores y a la manera en que los espacios diseñados se ven afectados por la intervención de la luz. Se verán requerimientos lumínicos de diferentes usos, la compatibilidad de los sistemas de iluminación en los espacios diseñados y el modo de discriminar alumbrados en búsqueda del cumplimiento tanto de objetivos funcionales como expresivos y formales.
El objetivo fundamental no es otro que se entienda la Iluminación como una variable más y muy importante dentro del proceso de proyecto, desde un inicio del mismo, como un factor principal a la hora de generar ideas y efectos de proyecto, tanto como respuesta a necesidades funcionales y de confort, como en su aportación a las cualidades expresivas del mismo.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
La asignatura optativa “Arquitectura efímera” pretende desarrollar un área de conocimiento que permita dar forma y contenido al concepto de espacios creados provisional y eventualmente para albergar actividades temporales.
Se trata de reflexionar sobre los aspectos de diseño de interiores tales como qué tratamientos y soluciones se pueden plantear a la hora de realizar intervenciones temporales de todo tipo, desde ferias, exposiciones, stands, escenografías urbanas de festejos…
Para ello, el proyecto de arquitectura efímera, deberá hacer fluida la relación entre exhibición y público, ayudar a provocar el efecto cultural y social deseado y suscitar el interés sobre lo expuesto.
Igualmente se trata de abrir una puerta por la que el alumno decidirá entrar o no más adelante a un campo de creciente protagonismo público.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
La asignatura aborda la incorporación de herramientas de IA en el diseño de Interiores, en consonancia con la profunda transformación de los procesos creativos y proyectuales contemporáneos. Se estudiará el uso de herramientas de IA generativa para generar imágenes fotorrealistas. Además, se trabajará con software especializado para realizar cambios de materiales y atmósferas en tiempo real. En este sentido, la IA se entiende como un sistema de apoyo que permite visualizar, testear y confrontar hipótesis de diseño previamente concebidas, manteniendo siempre el criterio, la autoría y el sentido ético.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
El objetivo de esta asignatura es descubrir y experimentar con materiales cerámicos, las posibilidades que nos ofrecen las arcillas para generar propuestas de interiorismo con unas peculiaridades diferentes.
En esta asignatura se comprobará la versatilidad de la cerámica, y su perfecta adaptación al mundo del interiorismo. Se utilizarán arcillas de baja tª (loza, arcilla negra, pasta blanca francesa) y alta tª (gres, refractario, porcelana). Técnicas cerámicas de modelado y vaciado, moldes, revestimientos, así como todo tipo de cubiertas (esmaltes, engobes, óxidos metálicos, reflejos metálicos, oro, etc.)
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
La asignatura aborda la incorporación de herramientas de IA en el diseño de moda, en consonancia con la profunda transformación de los procesos creativos y proyectuales contemporáneos.
Se estudiará el uso de herramientas de IA generativa para prototipado 3D con simulación de tejido. Además, se trabajará con software especializado para optimizar el patronaje. En este sentido, la IA se entiende como un sistema de apoyo que permite visualizar, testear y confrontar hipótesis de diseño previamente concebidas, manteniendo siempre el criterio, la autoría y el sentido ético.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
El moulage es una técnica que permite construir directamente ideas sobre el maniquí o el cuerpo de la persona. Tradicionalmente utilizada en alta costura, fue la técnica que utilizaron para dar vida a sus creaciones grandes diseñadores como Madeleine Vionnet o Cristóbal Balenciaga.
El moulage te permite materializar las piezas desde la experimentación con la materia y el cuerpo, posibilitando al diseñador que se está formando diversas herramienta de construcción alternativas al patronaje, en las que el volumen se construye de forma intuitiva y directa.
El objetivo principal de la asignatura es que el alumnado conozca los fundamentos de la técnica y la utilice como herramienta para implementar sus proyectos de diseño
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Las técnicas tradicionales caminan hacia nuevos lenguajes y la neo-artesanía está tomando cada vez más fuerza en la industria de la moda, no sólo en la Alta Costura. El objetivo de esta asignatura es experimentar a través de la artesanía y de distintas técnicas de costura y acabados. Una nueva manera de bordar, la producción de un tejido propio o la incorporación de materiales extraños en nuestra disciplina, son algunas de las actividades que se podrán investigar en esta optativa, que invitará sobre todo a idear técnicas más personales. La creación de nuevos métodos de trabajo permitirá incorporar a los proyectos de moda un elemento diferenciador.
Charles Jeffrey Loverboy
Leandro Cano
Leandro Cano
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
El vestuario aplicado a las artes escénicas requiere de un trabajo cada vez más especializado y profesional, capaz de resolver los aspectos expresivos y de realización técnica que exigen los personajes. Mediante conocimientos específicos, estos profesionales son capaces de crear y dotar de una personalidad determinada, a partir del vestuario, a un personaje ya sea para una película, obra de teatro, danza, ópera, televisión… teniendo en cuenta diferentes aspectos como la época, la personalidad, iluminación, etc.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
La asignatura plantea el desarrollo de géneros tejidos desde el taller, partiendo de las fibras para la creación de las tramas que configuran prendas y complementos. Se trabajarán los fundamentos y el desarrollo práctico de muestras y prototipos físicos.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Esta optativa tiene como objetivo apoyar la realización del Lookbook del TFG de moda. De una forma práctica, profundizaremos en las estrategias contemporáneas de comunicación en la moda e incorporaremos nuevas técnicas de iluminación.
Como fuente de iluminación, utilizaremos el flash de mano que integraremos, de forma creativa, con la luz natural. Experimentaremos con filtros de colores y la iluminación en exterior, tanto de día como de noche. El flash de mano es una alternativa ligera y económica para la realización de sesiones fotográficas profesionales fuera del plató.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Descripción: Esta asignatura propone descubrir y experimentar nuevos lenguajes en el mundo de la moda, con materiales distintos a los más convencionales.
Esta asignatura propone experimentar nuevos lenguajes en el mundo de la moda, con materiales cerámicos, distintos a los más convencionales.
Códigos de estilos novedosos, que generen piezas alternativas para coexistir con las realizadas en material textil.
Esta optativa puede ser una herramienta importante para generar propuestas creativas, interesantes y sorprendentes dentro del mundo de la moda, donde los procesos habituales de creación suelen ser con tejidos.
Se utilizarán arcillas de baja tª (loza, arcilla negra, pasta blanca francesa) y alta tª (gres, refractario, porcelana), así como todo tipo de técnicas cerámicas para joyería y complementos (modelado, moldes por colada y apretón, calcas, transferibles, vinilos, lustres y oro, esmaltes, engobes, cubiertas, etc.)
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Las nuevas necesidades y tendencias en el mundo del diseño obligan al conocimiento de herramientas de diseño integral avanzado, con capacidad de comunicación con entornos CNC, simulación de cargas, simulaciones dinámicas y cálculo de tensiones mediante elementos finitos.
Conocer las nuevas técnicas de diseño y desarrollo de productos, supone la capacidad de creación adaptada a los modernos sistemas de diseño, testeo de prototipos y materiales y su creación para la fabricación.
Uso de las nuevas tendencias de confección de prototipos a través de tecnología de impresión 3D y corte Laser.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
En esta asignatura se avanza en el aprendizaje de las técnicas y procesos de producción del taller de prototipado en madera, para proyectar y producir con diversas maderas productos de pequeño tamaño para distintos ámbitos: objetos de escritorio, menaje, jardinería, mascotas, etc. Se trata de comprender y poner en práctica las técnicas básicas de taller para transformar la madera, desarrollando procesualmente las capacidades creativas y experimentales personales.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Asignatura orientada a quienes quieren explorar el diseño estructural y gráfico desde una perspectiva creativa, técnica y sostenible. A través de proyectos prácticos, el alumnado aprenderá a desarrollar envases y elementos de comunicación para el punto de venta utilizando cartón plegado y corrugado, uno de los materiales más versátiles y relevantes del diseño contemporáneo. La asignatura combina creatividad, prototipado, producción y ecodiseño, trabajando con referentes reales y metodologías profesionales. Una oportunidad para experimentar, construir y entender cómo el diseño puede conectar marca, producto y consumidor de manera innovadora y responsable.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Taller de investigación y experimentación en torno a la cerámica, en el que utilizaremos técnicas y recursos cerámicos apropiados para realizar prototipos de diseño de producto. Usaremos arcillas de alta temperatura (gres, prai, porcelana, etc.) y baja temperatura (loza, arcilla negra y pasta blanca francesa). Aprenderemos las técnicas de construcción manual específicas para cada temperatura: placas, tiras, modelado, moldes por colada y apretón, etc. E investigaremos con las cubiertas sobre soportes cerámicos: esmaltes, engobes, calcas, transferibles, lápices y tizas cerámicas, oro, etc.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
La asignatura aborda la incorporación de herramientas de IA en el diseño de producto, en consonancia con la profunda transformación de los procesos creativos y proyectuales contemporáneos.
Se estudiará el uso de herramientas de IA generativa para crear renders de alta calidad y generar modelos 3D a partir de imágenes. Además, se trabajará con software especializado para la reparación, optimización y modificación de modelos 3D. En este sentido, la IA se entiende como un sistema de apoyo que permite visualizar, testear y confrontar hipótesis de diseño previamente concebidas, manteniendo siempre el criterio, la autoría y el sentido ético.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Esta asignatura integra en el diseño de producto la creación y producción cerámica para el ámbito de la hostelería y menaje. Es una propuesta de creación de objetos para el ámbito gastronómico, utilizando en el taller de cerámica sus técnicas y procesos artesanales de conformado y decoración. Usando los recursos cerámicos, daremos forma a elementos de vajillas y objetos contenedores de alimentos, siguiendo el proceso de diseño, para aportar funcionalidad, innovación, expresión estética y experiencias sensoriales o culturales.
3 créditos ECTS
2 horas semanales
La reproducción en serie de piezas de resinas, ceras termoplásticas, polímeros y fibras naturales requiere el empleo de moldes flexibles de silicona y mixtos. A través de esta asignatura se realiza su aprendizaje en taller, comprendiendo cómo diseñar y crear moldes con los que reproducir piezas en materiales poliméricos, con la posibilidad de la utilización de fibras naturales como complemento. Se conocerán los procesos de moldeado y se realizarán los tipos de moldes óptimos para la reproducción, única o seriada, de objetos en resina, ceras termoplásticas y variantes.
