ALUMNADO
Listado de las asignaturas optativas para las cuatro especialidades del Grado en Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño.
Se añade una descripción básica de los contenidos.
Aquellas asignaturas que no tengan un mínimo de inscripciones no se impartirán.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La asignatura pretende dotar al alumnado de las herramientas necesarias para utilizar el inglés en entornos académicos y profesionales. La finalidad de la asignatura es integrar la expresión oral y escrita en la formación e investigación en los respectivos campos de trabajo del alumnado. La asignatura ayudará a entender textos académicos (enfrentarse a la bibliografía, entender conferencias sobre temas de diseño, seminarios, etc.), a la vez que permitirá mejorar la producción (escribir pequeños artículos, redacción de trabajos, comunicación de los proyectos, poder contestar preguntas, entrevistas, presentaciones, informes, etc.)
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Para comunicar de forma eficaz, los diseñadores y las diseñadoras deben conocer los diferentes recursos tanto gráficos como comunicativos de los que disponen para presentar sus propuestas de forma efectiva, visual y profesional. En la asignatura se trabajará la planificación estratégica y la selección de contenidos de las presentaciones, así como la corrección gráfica y estilo creativo. Además, se generará un discurso sólido entre creación y marketing, fundamental para lograr impacto en las defensas y en las presentaciones de todo tipo de proyectos.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Las disciplinas artísticas han sido, son y serán siempre un referente fundamental en cualquiera de los ámbitos del Diseño…..como fuente de inspiración, como base de conocimiento técnico y procesual, como campo experimental donde los artistas, desde el ámbito de la libertad creadora, investigan, experimentan y desarrollan sus mundos estéticos en continua renovación.
Cuerpo, instrumento y referencia necesaria de representación que nos dice qué somos, cómo somos y qué queremos ser. Como sujeto de la representación, como sujeto de lo representado. Técnicas, procesos, disciplinas, lenguajes….todos son igualmente necesarios e imprescindibles para poder construir un discurso plástico.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Los patrones gráficos o patterns son diseños de estampados, en los que a partir de la repetición de una unidad mínima o rapport se configura una superficie gráfica de tamaño ilimitado, que puede ser aplicada en infinidad de superficies, materiales y soportes a través de múltiples técnicas de estampación e impresión. Esta asignatura pretende dotar al alumnado de los conocimientos y herramientas necesarias para la elaboración de patrones gráficos que puedan reproducirse por ejemplo en telas para vestuario o para tapicerías, en papeles de pared, o en cualquier tipo de objetos, superficies y materiales.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La asignatura dota al alumno de las capacidades necesarias para el desarrollo de las actividades propias del proceso de diseño y su desenvolvimiento en los entornos tecnológicos actuales, mediante el conocimiento de la representación con sistemas digitales. Creación de una aplicación básica.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La asignatura de Encuadernación se plantea como una disciplina de expresión y comunicación. Se pondrá especial interés en que el alumnado adquiera los conocimientos necesarios para realizar los tipos de encuadernación más comunes, como son la encuadernación “rústica”, la encuadernación “americana” o la encuadernación “japonesa”.
Se pretende que el estudiantado genere procesos de ideación y creación tanto artísticos, como técnicos, resolviendo problemas que las distintas técnicas y tendencias de encuadernación puedan plantear. Así mismo se estudiarán las herramientas, maquinarias, procesos y fases de producción y manufacturado más habituales en el ámbito de la encuadernación.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Esta asignatura pretende aportar a los alumnos los recursos necesarios para poder realizar piezas únicas y seriadas. Conoceremos de forma práctica los diferentes procesos de moldeado y tipos de moldes (rígidos de escayola, flexibles de silicona y mixtos), y las técnicas de vaciado para su reproducción única o en serie (escayola, ceras, resinas, material cerámico, metal). Aplicables a ámbitos como: elementos decorativos en arquitectura, reproducciones cerámicas, aplicaciones para moda, ornamentos o adornos gráficos tridimensionales.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
El objetivo de esta asignatura es adquirir conocimientos, habilidades y actitudes necesarias para comprender y aplicar los estudios de diseño en la creación de una pequeña empresa.
Esto se llevará a cabo mediante la impartición de un taller muy novedoso para futuros emprendedores ,con la explicación teórica muy escueta sobre los temas y sobre todo con la elaboración de un plan de empresa supervisado continuamente por el profesor y todo ello se hará desde una postura muy realista y prescindiendo de los tópicos.
No necesitas querer ser emprendedor si no símplemente la curiosidad de conocer algo más del mundo del autoempleo y la empresa desde una metodología fundamentalmente práctica.
TENGO UNA IDEA ¿POR DÓNDE EMPIEZO?…
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Imaginas tus proyectos e ideas más vivos que nunca ?. Usaremos técnicas y herramientas específicas de los campos de la Realidad Virtual /Realidad Aumentada / Realidad Mixta / Gaming y sistemas interactivos para dar vida propia a proyectos de diseño mediante uso de la plataforma Unreal Engine.
Estás técnicas están revolucionando la presentación de proyectos de diseño en general y requieren de profesionales del diseño en sus equipos de trabajo:
Desde la arquitectura y el interiorismo a la simulación de uso de productos.
Todo un mundo profesional para desarrollo de simuladores y los nuevos contextos de aprendizaje mediante el uso de técnicas de juegos.
El diseño de interfaces, los novedosos sistemas de navegación y la integración en las tecnologías de diseño web.
Las visualizaciones 3D en tiempo real sumergen a las partes interesadas en diseños virtuales totalmente interactivos que hacen que sea más fácil explorar el potencial de un proyecto antes de que exista.
El modelado de todo tipo de objetos, escenarios, escenografías
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Mediante la imagen renderizada, buscaremos acabados fotorrealistas, conceptuales y otros acabados que se acerquen al estilo gráfico del alumno.
Se pretende una solvencia en la representación tridimensional del espacio y de los objetos.
La iluminación y las texturas nos ayudarán a definir espacio y volumen. Se diferenciará luz solar y artificial para matizar nuestra intención en el proyecto.
Se abordará la animación 3D como documento final y como herramienta de búsqueda en el proceso creativo. El montaje de recorridos virtuales nos servirá como instrumento de análisis.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Podemos definir la supergráfica como el diseño gráfico a gran escala o de gran formato.
En la asignatura se analizará la relevancia de la supergráfica en la actualidad, pues numerosos diseñadores gráficos intervienen espacios y edificios con ella transformando ambientes y entornos de todo tipo.
Se dotará al alumnado de los conocimientos y herramientas necesarias para la elaboración de diversos proyectos de supergráfica que aborden su relación con el interiorismo, el diseño gráfico, el diseño de moda y el diseño de producto, tomando como ejemplo proyectos de Paula Scher, Morag Myerscough o Yayoi Kusama, entre otros.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La asignatura optativa, Taller de creación artística: Escultura, proporciona al alumno un acercamiento a la creación artística escultórica a través de la reflexión, creación y experimentación tridimensional. Durante el curso, se aborda el estudio de los diferentes lenguajes volumétricos desarrollados en el arte contemporáneo, y se trabaja en las distintas fases y procedimientos que integran algunas de las técnicas escultóricas más relevantes, utilizando diversos materiales y herramientas.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La asignatura permite, de una forma totalmente práctica, tomar contacto con los procesos químicos de la fotografía previos a la implantación de la tecnología digital.
Para la toma se emplearán cámaras reflex analógicas que cederá la escuela. Posteriormente, se procesará la película fotográfica en el laboratorio y se realizarán copias en papel fotográfico por medio de las ampliadoras.
También se introducirá al estudiante a las técnicas alternativas como la cianotipia u otras.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Esta asignatura tiene como objetivo acercar el arte actual a los alumnos de Grado en Diseño en todas sus especialidades, de manera que puedan aprender a ver, analizar y comprender las propuestas artísticas más contemporáneas.
Desde las últimas décadas del siglo XX, se ha producido un cambio de paradigma estético con la aparición de nuevas expresiones artísticas que conforman un escenario diverso donde confluyen pinturas, esculturas, arquitecturas, fotografías, instalaciones, performances, videoinstalaciones… Estas nuevas propuestas ideadas desde diferentes ámbitos teóricos han llevado a plantear nuevas formas de pensar y de mirar. En este sentido, la asignatura pretende proporcionar a los estudiantes de Diseño un marco conceptual que coadyuve en su proceso creativo.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La asignatura “automatismos en el Diseño” pretende aproximar al futuro diseñador a unas herramientas cada día más demandadas en los entornos y objetos de uso cotidiano pero que, de momento, sigue siendo un área considerada árida por parte de dicho perfil, sea cual sea su especialidad. Aunque dicha asignatura posee una utilidad directa en el diseño de producto y el diseño de interiores, es cada día más transversal, pudiendo encontrar postales con luz y sonido personalizables y vestimenta con luz y sonido e incluso multimedia. Es por esto último que la asignatura en cuestión no se ha cerrado a las dos especialidades citadas, sino que se ha considerado interesante para el diseño en su conjunto.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Acercarnos al diseño desde el campo de las humanidades es el propósito de esta asignatura, que se aleja de la idea habitual de taller. Aunque «el hacer» estará también presente, lo importante será «el pensamiento». Lo haremos a través de la lectura y dialogando sobre el papel del diseño en la sociedad.
En la práctica, además de la lectura, otra tarea de la asignatura será la de descifrar textos para convertirlos en imágenes, colores, siluetas o materiales. En definitiva, para pasar de la palabra a la imagen, ideando conceptos aplicables a un proyecto de diseño y proponiendo unos primeros bocetos que nos ayuden a proyectar desde el conocimiento.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
En Fotografía Creativa se desarrollan conceptos y herramientas fotográficas de carácter avanzado, tratando de ir un paso más allá de lo visto en las asignaturas de fotografía troncales.
A lo largo de la asignatura se plantearán tareas enriquecedoras que estimulen la creatividad del alumnado cualquiera que sea su especialidad.
En los trabajos a realizar se fomentará la creatividad, se planificará la iluminación (con flashes de estudio y de mano), se realizarán fotomontajes avanzados, se podrán plantear proyectos personales, etc.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
Una forma muy sencilla de convertir casi cualquier cosa en modelos 3D digitales a partir de series fotográficas o vídeos para catalogado, documentación digital, trabajos de campo, investigación o posterior edición y uso de los modelos digitales.
Comprensión de la técnica de fotogrametría de cara facilitar la generación de objetos o espacios tridimensionales digitales a partir de objetos o espacios reales. Además de su uso como herramienta para la integración de modelos digitales 3D en el desarrollo de proyectos creativos de diseño o para la catalogación de material 3D se pretende que sirva para la comprensión de conceptos básicos que abren la posible inmersión en campos como la realidad virtual/aumentada/mixta o para los varios campos donde estos contenidos son cada vez más habituales como el diseño virtual de personajes, escenarios, vestimentas, herramientas, entornos de simulación y aprendizaje, interfaces de usuario avanzados, etc usados con asiduidad en la producción de cine, publicidad, simulaciones, entornos inmersivos, simuladores, juegos, etc.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
En la optativa de Orfebrería Experimental establecemos un contexto inspirador para el diseño en metal con procesos de creación y realización artesanal de joyería a pequeña escala, a través de los que elaboramos piezas de adorno personal, accesorios y complementos innovadores como forma de expresión cultural contemporánea más allá del embellecimiento personal.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La papiroflexia es una práctica artística en la que se trabaja con el papel utilizando las técnicas del plegado y el corte en la búsqueda de diferentes soluciones formales. La asignatura pretende ir más allá de las tradicionales técnicas del origami y el kirigami, en el sentido de que se inicia al alumno en el desarrollo de procesos creativos y de experimentación artística tridimensional mediante el uso del papel, considerando sus posibles aplicaciones y derivaciones en los diferentes ámbitos del diseño.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La asignatura se propone como complemento del proceso creativo, trabajando modelos desde el Scaneo 3D a la Impresión 3D.
El trabajo de clase se basa casos prácticos para probar las técnicas de impresión y las estrategias que permiten obtener resultados profesionales. Partiendo del tratamiento digital de modelos, edición y reparación de mayas, llegaríamos a la impresión en distintos materiales (resina, plástico, etc.)
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La utilización de técnicas de estampación es común al diseño de moda, al diseño gráfico, al diseño de producto y al diseño de interiores. Soportes de toda índole, como los textiles, los plásticos o los papeleros son susceptibles de ser trabajados desde el punto de vista del grabado y la serigrafía. De modo que la asignatura Taller de creación artística: Grabado y serigrafía se plantea como una disciplina de expresión y comunicación en el campo del diseño. Se pondrá especial interés en que el alumnado adquiera los conocimientos necesarios para poder desarrollar correctamente trabajos de grabado y serigrafía que se integren en sus proyectos de diseño.
4 créditos ECTS.
3 horas semanales
La asignatura optativa, Taller de creación artística: Pintura, introduce al alumno en los aspectos conceptuales y técnicos vinculados a la práctica pictórica contemporánea. Durante el curso, se trabaja sobre diferentes lenguajes plásticos desarrollados por algunas corrientes y tendencias pictóricas significativas, así como sobre los procedimientos creativos empleados por los pintores. La asignatura tiene un carácter fundamentalmente artístico, de experimentación, reflexión y concepción de la imagen, así como de práctica en la utilización de técnicas, materiales y herramientas pictóricas.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
El término lettering se refiere a todas aquellas letras dibujadas a mano de forma creativa. Basándonos esencialmente en el uso del dibujo manual cómo fundamento y mediante el desarrollo de diferentes técnicas analógicas y digitales, así como herramientas y materiales múltiples, se introducirá al alumnado en la configuración, ideación y diseño de composiciones tipográficas de libre creación con el objetivo de incorporarlas en proyectos de diseño gráfico.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
La narrativa gráfica es la disciplina que estudia la narración a través de la gráfica. Se realizará un recorrido por las técnicas y el lenguaje del cómic y se presentará el trabajo de los principales autores y autoras del cómic y de la novela gráfica. El manga, la ciencia ficción o el humor serán serán algunos de los temas tratados en el aula. Se plantearán prácticas y ejercicios abiertos que permitan a cada estudiante desarrollar y profundizar en las técnicas expresivas y estilos gráficos que más les interesen.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
El objetivo de la asignatura es el de experimentar nuevos lenguajes en el Diseño Gráfico, utilizando los materiales cerámicos como base de las nuevas propuestas gráficas. Descubrir la versatilidad de las arcillas y las técnicas cerámicas gráficas, combinándolas con las tecnologías digitales, para conseguir resultados sorprendentes y novedosos en el campo del diseño gráfico. Se utilizarán arcillas de baja tª (loza, arcilla negra, pasta blanca francesa) y alta tª (gres, refractario, porcelana), así como todo tipo de técnicas gráficas cerámicas (calcas, serigrafía, transferibles, vinilos, lápices y tizas cerámicas, rotuladores cerámicos, esmaltes, engobes, oro y lustres, etc.).
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Esta asignatura está enfocada a la planificación, conceptualización y desarrollo visual de páginas webs corporativas desde la perspectiva del branding digital. En un momento en que las marcas necesitan expresar su cultura, valores y atributos en multitud de entornos y soportes, se hace necesario llevar a cabo estrategias de comunicación corporativa omnicanal, que ayuden a generar conexión emocional entre las compañías y los usuarios. Por ello, con esta asignatura se atiende a elementos tangibles e intangibles de las marcas para crear experiencias únicas que generen valor e impacto, a través de los diferentes códigos visuales, el motion, el tratamiento de textos, la funcionalidad y la experiencia de navegación adaptados a multidispositivo.
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3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Esta asignatura se presenta como un taller de creación artística en torno a la escritura.
Partiendo de la caligrafía más académica y tras el estudio y conocimiento de los estilos, herramientas y soportes más comunes de esta disciplina, Caligrafía Experimental plantea una ruptura con lo normativo para transgredir y generar nuevos lenguajes plásticos con la letra como protagonista.
A través del estudio de las principales figuras de este campo, y con ejercicios prácticos donde la libertad y la experimentación sean lo prioritario, el alumnado creará composiciones y piezas caligráficas personales que además podrán incorporar en proyectos de diseño gráfico mezclando así lo analógico con lo digital y lo artístico con lo funcional.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Con esta asignatura el alumnado se formará en el análisis y desarrollos técnicos, creativos y metodológicos propios del ámbito de la ilustración destinada a productos editoriales.
A través del estudio de la obra de grandes figuras de esta disciplina y mediante la realización de diferentes ejercicios prácticos, los alumnos y alumnas, llevarán a cabo trabajos de ilustración dirigidos a publicaciones periódicas, libros infantiles o comunicación publicitaria. Para ello, recurrirán a técnicas múltiples, como dibujo manual, técnicas secas y húmedas, dibujo digital. collage o modelado 3D, con el fin de abordar de un modo integral las principales peculiaridades y características de esta disciplina del diseño gráfico y la comunicación visual.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
La asignatura de Dirección de Obras está enfocada de una forma muy cercana a la realidad profesional. Se trata de entender y ver la complejidad que conlleva ejecutar a escala 1/1 un proyecto de interiorismo pensado y representado.
Especialmente interesante para todo aquel que esté pensando en ejercer la profesión pues es la parte final del proceso del diseño de interiores y es vital para poder reflejar lo ideado.
Básicamente se trata de conocer cómo se desarrolla, coordina y dirige una obra. Se ven ejemplos reales y se visitan obras en la ciudad.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
La escenografía abarca el diseño de decorados para las artes escénicas. Hoy en día, a estas disciplinas se le suma la realización de decorados para desfiles, conciertos, programas o presentaciones de eventos.
A través del estudio de la materia desde las propuestas históricas hasta las más vanguardistas y contemporáneas, el alumno obtiene conocimientos y herramientas para proyectar distintos escenarios en localizaciones de diverso ámbito y especialidad.
En los últimos años se diseña y realiza el montaje expositivo de la optativa Vestuario para las artes escénicas de Diseño de Moda en la propia escuela.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Iluminación es la asignatura optativa que introduce a los estudiantes de Interiorismo en el vastísimo campo de la luz artificial, como una de las variables fundamentales que intervienen en la concepción del proyecto del diseño de interiores y a la manera en que los espacios diseñados se ven afectados por la intervención de la luz. Se verán requerimientos lumínicos de diferentes usos, la compatibilidad de los sistemas de iluminación en los espacios diseñados y el modo de discriminar alumbrados en búsqueda del cumplimiento tanto de objetivos funcionales como expresivos y formales.
El objetivo fundamental no es otro que se entienda la Iluminación como una variable más y muy importante dentro del proceso de proyecto, desde un inicio del mismo, como un factor principal a la hora de generar ideas y efectos de proyecto, tanto como respuesta a necesidades funcionales y de confort, como en su aportación a las cualidades expresivas del mismo.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Se trata de adquirir conceptos para comprender, desarrollar y representar el Detalle Constructivo como parte esencial del Proyecto de Diseño de Interiores.
Las exigencias de la práctica de construir espacios hacen imprescindible una definición lo más completa posible de la ejecución y materialización de los mismos. El Proyecto de Interiorismo, en su nivel de ejecución, ha de incluir los aspectos del diseño que hacen factible y razonable la realidad construida. Es desde la definición constructiva a escala de detalle constructivo de ciertos elementos como se comprueba la relación entre forma y materiales.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
La asignatura optativa “Arquitectura efímera” pretende desarrollar un área de conocimiento que permita dar forma y contenido al concepto de espacios creados provisional y eventualmente para albergar actividades temporales.
Se trata de reflexionar sobre los aspectos de diseño de interiores tales como qué tratamientos y soluciones se pueden plantear a la hora de realizar intervenciones temporales de todo tipo, desde ferias, exposiciones, stands, escenografías urbanas de festejos…
Para ello, el proyecto de arquitectura efímera, deberá hacer fluida la relación entre exhibición y público, ayudar a provocar el efecto cultural y social deseado y suscitar el interés sobre lo expuesto.
Igualmente se trata de abrir una puerta por la que el alumno decidirá entrar o no más adelante a un campo de creciente protagonismo público.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Embarcarnos en lo último en sistemas profesionales de CAD para interiorismo con la gestión de proyectos con sistemas BIM (Building Information Modeling) y al diseño paramétrico inteligente mediante el uso de la aplicación Autodesk Revit y complementos para impactantes presentaciones como Twinmotion y/o Lumion.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
El objetivo de esta asignatura es descubrir y experimentar con materiales cerámicos, las posibilidades que nos ofrecen las arcillas para generar propuestas de interiorismo con unas peculiaridades diferentes.
En esta asignatura se comprobará la versatilidad de la cerámica, y su perfecta adaptación al mundo del interiorismo. Se utilizarán arcillas de baja tª (loza, arcilla negra, pasta blanca francesa) y alta tª (gres, refractario, porcelana). Técnicas cerámicas de modelado y vaciado, moldes, revestimientos, así como todo tipo de cubiertas (esmaltes, engobes, óxidos metálicos, reflejos metálicos, oro, etc.)
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
La asignatura plantea el desarrollo de géneros tejidos desde el taller, partiendo de las fibras para la creación de las tramas que configuran prendas y complementos. Se trabajarán los fundamentos y el desarrollo práctico de muestras y prototipos físicos.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
El moulage es una técnica que permite construir directamente ideas sobre el maniquí o el cuerpo de la persona. Tradicionalmente utilizada en alta costura, fue la técnica que utilizaron para dar vida a sus creaciones grandes diseñadores como Madeleine Vionnet o Cristóbal Balenciaga.
El moulage te permite materializar las piezas desde la experimentación con la materia y el cuerpo, posibilitando al diseñador que se está formando diversas herramienta de construcción alternativas al patronaje, en las que el volumen se construye de forma intuitiva y directa.
El objetivo principal de la asignatura es que el alumnado conozca los fundamentos de la técnica y la utilice como herramienta para implementar sus proyectos de diseño
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Las técnicas tradicionales caminan hacia nuevos lenguajes y la neo-artesanía está tomando cada vez más fuerza en la industria de la moda, no sólo en la Alta Costura. El objetivo de esta asignatura es experimentar a través de la artesanía y de distintas técnicas de costura y acabados. Una nueva manera de bordar, la producción de un tejido propio o la incorporación de materiales extraños en nuestra disciplina, son algunas de las actividades que se podrán investigar en esta optativa, que invitará sobre todo a idear técnicas más personales. La creación de nuevos métodos de trabajo permitirá incorporar a los proyectos de moda un elemento diferenciador.
Charles Jeffrey Loverboy
Leandro Cano
Leandro Cano
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
El vestuario aplicado a las artes escénicas requiere de un trabajo cada vez más especializado y profesional, capaz de resolver los aspectos expresivos y de realización técnica que exigen los personajes. Mediante conocimientos específicos, estos profesionales son capaces de crear y dotar de una personalidad determinada, a partir del vestuario, a un personaje ya sea para una película, obra de teatro, danza, ópera, televisión… teniendo en cuenta diferentes aspectos como la época, la personalidad, iluminación, etc.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Descripción: Esta asignatura propone descubrir y experimentar nuevos lenguajes en el mundo de la moda, con materiales distintos a los más convencionales.
Esta asignatura propone experimentar nuevos lenguajes en el mundo de la moda, con materiales cerámicos, distintos a los más convencionales.
Códigos de estilos novedosos, que generen piezas alternativas para coexistir con las realizadas en material textil.
Esta optativa puede ser una herramienta importante para generar propuestas creativas, interesantes y sorprendentes dentro del mundo de la moda, donde los procesos habituales de creación suelen ser con tejidos.
Se utilizarán arcillas de baja tª (loza, arcilla negra, pasta blanca francesa) y alta tª (gres, refractario, porcelana), así como todo tipo de técnicas cerámicas para joyería y complementos (modelado, moldes por colada y apretón, calcas, transferibles, vinilos, lustres y oro, esmaltes, engobes, cubiertas, etc.)
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Esta optativa tiene como objetivo apoyar la realización del Lookbook del TFG de moda. De una forma práctica, profundizaremos en las estrategias contemporáneas de comunicación en la moda e incorporaremos nuevas técnicas de iluminación.
Como fuente de iluminación, utilizaremos el flash de mano que integraremos, de forma creativa, con la luz natural. Experimentaremos con filtros de colores y la iluminación en exterior, tanto de día como de noche. El flash de mano es una alternativa ligera y económica para la realización de sesiones fotográficas profesionales fuera del plató.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
La materia de Técnicas gráficas de estampación textil se enmarca en los contenidos generales de impresión y técnicas de estampación aplicados a los estudios de diseño. Es una disciplina de formación, donde la utilización de las técnicas de impresión y estampación textil sirven como medio de expresión y comunicación en el ámbito del diseño de moda. Se aprenderán las técnicas más habituales de estampado e impresión de textiles y se fomentará que el alumnado desarrolle sus propios proyectos de estampación textil.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
La finalidad de la asignatura es integrar diseño de producto y comida (Food Desing), favoreciendo el cuidado de detalles en la comunicación y creación de experiencias. A partir de conceptos de la cultura del diseño, la semiótica, el packaging o el merchandising daremos forma a souvenirs, aperitivos y obsequios. Objetos comestibles que podemos encontrar en viajes y eventos culturales, que nos sorprendan y cautiven por su valor simbólico y emocional.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Las nuevas necesidades y tendencias en el mundo del diseño obligan al conocimiento de herramientas de diseño integral avanzado, con capacidad de comunicación con entornos CNC, simulación de cargas, simulaciones dinámicas y cálculo de tensiones mediante elementos finitos.
Conocer las nuevas técnicas de diseño y desarrollo de productos, supone la capacidad de creación adaptada a los modernos sistemas de diseño, testeo de prototipos y materiales y su creación para la fabricación.
Uso de las nuevas tendencias de confección de prototipos a través de tecnología de impresión 3D y corte Laser.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Taller de investigación y experimentación en torno a la cerámica, en el que utilizaremos técnicas y recursos cerámicos apropiados para realizar prototipos de diseño de producto. Usaremos arcillas de alta temperatura (gres, prai, porcelana, etc.) y baja temperatura (loza, arcilla negra y pasta blanca francesa). Aprenderemos las técnicas de construcción manual específicas para cada temperatura: placas, tiras, modelado, moldes por colada y apretón, etc. E investigaremos con las cubiertas sobre soportes cerámicos: esmaltes, engobes, calcas, transferibles, lápices y tizas cerámicas, oro, etc.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Se pretende proyectar y producir con madera objetos de pequeño tamaño. Trataremos de comprender y poner en práctica las técnicas básicas para transformar la madera y desarrollar las capacidades experimentales que surjan a partir de diversos procesos de producción.
La asignatura consta del diseño la planificación técnica y la realización de dos prototipos en madera: por un lado un objeto personal y, por otro, un objeto doméstico de pequeñas dimensiones.
3 créditos ECTS.
2 horas semanales
Se trata de desarrollar la proyección y prototipado de objetos que evoquen el recuerdo tácito de emisores, acontecimientos, eventos, etc. sobre aquel que lo recibe: regalos de empresa, souvenirs, trofeos, felicitaciones navideñas, productos de merchandising…
En el transcurso de la asignatura, los/as estudiantes deberán diseñar y producir el prototipo de un objeto tridimensional que genere, en la memoria del usuario, las necesidades y connotaciones expuestas en el briefing.
